کُوخ امیدواران

کُوخ امیدواران

#نــمــایــش_آییــنــی_ڪـُـوخ_امــیــدواران
بــه مــنــاســبــت فــاطــمــیــه 95 روز
ڪــارگــردان :مــحــمــد جــهانــپــا
طــراح صــحــنــه :مــهدے شــریــفــے
مــشــاور و ســرپــرســت :ســعــیــد عــســگــرے
ڪــارے از گــروه جــلــوه هشــتــم و گــروه فــرج الــلــه ســلــحــشــور
تــهیــه ڪــنــنــده :حــســیــن ارجــمــنــد
مــڪــان :مــشــهدطــبــرســے شــمــالــے 4 مــســجــد امــام رضــا ع

img_20180221_013840_002

img_20180221_010724_163 img_20180221_004036_157 img_20180221_004059_839 img_20180221_004046_965 img_20180221_010708_233 img_20180221_010728_912 img_20180221_004108_396img_20180221_010719_966 img_20180221_010715_624

 

کارگاه آشنایی با آیین پرده خوانی

کارگاه آشنایی با آیین پرده خوانی

به همت عزیزان دبیرخانه ی جشنواره ی غنچه های امید اولین کارگاه آشنایی با کهن الگوهای نمایش ایرانی نقالی و پرده خوانی در کنار مربیان کودک و نوجوان در محل مجموعه ی فرهنگی و هنری امام رضا (ع) رقم خورد

در این کارگاه درباره تاریخچه و علل شکل گیری پرده خوانی و نقالی

تفاوت ها و تکنیک های اجرایی این دو شیوه ی نمایشی بحث و گفتگو شد

به ماند به یادگار

کارگاه نمایش خیابانی

کارگاه نمایش خیابانی

به همت هنرمند عزیز جناب نوید فلاحت افتخار این رو  داشتم تا در فرصت پیش رو پیرامون تئاتر خیابانی و تجربه یک دهه حضور خود در این رویداد نمایشی در سطح شهر مشهد برای علاقمندان تئاتری سخن بگویم

در این رویداد از شکل گیری تئاتر خیابانی در قرن بیستم

معرفی تئاتر تبلیغی و تهیجی

گسترش تئاتر خیابانی در سال ۱۹۶۰ پس از انقلاب فرانسه

الگوهایی و نمایش های آیینی ایرانی

ویژگی های تئاتر آگوست بوال به ویژه تئاتر نامرئی و تئاتر مجسمه سخن گفته شد

جلوه_هشتم

نمایش آیینی علمدار

نمایش آیینی علمدار
همزمان با جشن پیروزی  مدافعین حرم و شکست حکومت جعلی داعش  با دعوت معاونت فرهنگی و اجتماعی سپاه امام رضا (ع) برای اولین بار در تاریخ نمایش های میدانی در مشهد اجرای نمایش علمدار توسط گروه جلوه هشتم  با بیش از #24000هزار#نفر مخاطب در ورزشگاه امام رضا اجرا گردید
کارگردان : محمد جهانپا – مهدی شریفی
ضبط صدا و صدا گذاری : استودیو رادیومون
سرپرست : سعید عسگری
با حضور : مهدی جهانپا – مهدی یاقوتی نیت – محمد رضا علوی- ناصر کاشانی – مهدی احمدی – تقی اثنی عشری – مهدی الهایم – علی نیکوئی – مصطفی سعیدی – بهروز قرایی – علی رضا بردبار – سجاد هدایتی – سجاد نور الهی – مصطفی قدرتی – میلاد شیخ – امیر رضایی – علی مرادپور – عرفان زارعی – حمید صادقی – محمد بامی – مهدی بامی – 

علمدار-جلوه هشتم 57597570 n3545984-6156586 n3545984-6156588 photo_%db%b2%db%b0%db%b1%db%b7-%db%b1%db%b1-%db%b2%db%b3_%db%b1%db%b7-%db%b0%db%b7-%db%b5%db%b5

جلوه هشتم اربعینی شد

جلوه هشتم اربعینی شد

هنرمندان مشهديِ “گروه تاتر جلوه هشتم” از نجف تا كربلاجلوه هشتم

برای اولین بار در تاریخ تئاتر مشهد گروه جلوه هشتم موفق شد در مسیر پیاده روی اربعین نجف تا کربلا به اجرای نمایش میدانی بپردازد
اين اجراها در قالب دومین همایش روایت راهیان مرکز هنرهای نمایشی حوزه هنری کشور برگزارشد.
این اجراها مورد توجه زائرین ایرانی و عراقی قرار گرفت و امید است در سال های آینده تعداد بیشتری از هنرمندان مشهد در این رویداد هنری اجرا برنامه داشته باشند.

به بهانه ی راه یابی نمایش دیواکولا به جشنواره ی بین المللی تئاتر کودک و نوجوان همدان

به بهانه ی راه یابی نمایش دیواکولا به جشنواره ی بین المللی تئاتر کودک و نوجوان همدان

دیواکولا مسیری ست که با مورچه ی به نام موری آغاز کردیم ، و ما سه تن بودیم عماد نصر آبادی ، مهدی شریفی و من ، روزهای پر جنب و جوش فراوانی را با حمایت دوست مهربانم امیر بشیری در حوزه هنری خراسان رضوی سپری کردیم ، و می دانستیم که میراث دار بزرگانی چون داوود کیانیان و حمید قلعه ای هستیم آنهم در خطه ی خورشید سر زمینی که بزرگان بسیاری را در خود جای داده است و این مهم ما را مصمم تر برای پیشبرد اهدافمان که اعتلایی تئاتر کودک و نوجوان بود سوق می داد .
ما ادامه ی نسلی هستیم که با تکیه بر زانوان خود چراغ این مسیر را روشن نگاه داشته ، عزیزانی چون محمد سعادتی رحیم زاده ، سیم ریز- ابراهیم زاده و پاداش که هر کدامشان در گذر این ایام چون نگینی درخشیده اند.
حال که دیواکولا در مسیر بیست و پنجمین جشنواره تئاتر کودک و نو جوان همدان قرار گرفته
میخواهم بار دیگر از عماد عزیز برای بودنش و نگارش دیواکولا قدر دانی کنم و امیدوار باشم برای ادامه ی این همکاری
از مهدی شریفی برادر همیشه همراهم که با هیچ چشم داشتی بیش از دو هفته با دستان هنرمنداش جزء به جزء دکور نمایش را هنرمندان طراحی کرد و ساخت
از سرکار خانم زینب رشتی برای طراحی لباس و علی رفیع برای آهنگسازی نمایش ، محدثه افسری برای عکس های زیبایش ،آرش ترقی ، عماد مداحی ، علی نیکوئی و از گروه دوست داشتنیم در تیم بازیگری که جانانه روزهای تمرین را پرانرژی و با هدف سپری کردند و در شب های اجرای عمومی با شور شعور شان خاطرات زیبایی در ذهن تماشاگران خود ثبت کردند که تا ابد باقی خواهد ماند که این خود بهترین توشه ی ماست .
محمد جهانپا پاییز دوست داشتنی مشهد

دیواکولا در روزنامه ی قدس خراسان

دیواکولا در روزنامه ی قدس خراسان

محمد جهان‌پا کارگردان نمایش کودک «دیواکولا»

تئاتر کودک حمایت نمی‌شود

مشهد- یکی از کارگردانان مشهدی معتقد است ما در دورانی به سر می‌بریم که متأسفانه به دلیل استفاده نادرست از فضای مجازی، کودکان این نسل با کتاب نامأنوسند و از دوران کودکی با لپ‌تاپ، تبلت و گوش‌های اندروید وقتشان را پر می‌کنند.

سرورهادیان: این روزها نمایش کودک و نوجوان دیواکولا، تولید حوزه هنری خراسان رضوی در سالن اشراق برای کودکان گروه سنی 6 تا 12 سال بر روی صحنه است.
این گروه نمایشی که اجراهای خود را با آرزوی شادی برای کودکان میانمار و یمن آغاز کرد از14 تا 29 شهریور هر روز ساعت 18 اجرا می‌شود.
«دیواکولا» عنوان نمایش کودکی است که نویسندگی آن را عماد نصرآبادی انجام داده و کارگردانی این اثر برعهده محمد جهان پاست.
کارگردان این نمایش در گفت‌وگو با قدس گفت: باتوجه به آن که تئاتر کودک تئاتری است که اثرات آموزشی و تربیتی روی کودکان و نوجوانان دارد، سعی کردیم با کاربردی که اثرات زیباشناسانه آموزشی و تربیتی به صورت دقیق‌تر و حساس‌تر کار کنیم.

جهان پا که در سال گذشته با نمایش «مورچه ای به نام موری» برگزیده جشنواره کودک و نوجوان همدان شد، افزود: متأسفانه درطی سال کمتر به نمایش کودک و نوجوان پرداخته می‌شود و این در حالی است که تئاتر کودک یکی از ضروریات آموزش و پرورش است اما متأسفانه حمایت چندانی از این تئاتر نمی‌شود.
نمایش «دیواکولا»، نمایش روایت داستان پسربچه‌ای به نام بامداد است که علاقه‌ای به ادبیات، موسیقی و ریاضی ندارد و پدرش صاحب مغازه کتابفروشی است و پسر مجبور است که به پدر کمک کند و در مغازه باشد و ذهنیت اوست که شاید از این طریق به مطالعه ترغیب شود.
وی درادامه اظهار داشت: اما سه خریدار کتاب با بامداد برخورد می‌کنند و شاکی هستند که صفحات کتاب سفید است و مثل کتاب نقاشی است و بامداد مجبور می‌شود به اصرار آن‌ها وارد زیرزمین مغازه شود و کتاب‌ها را عوض کند.
جهان پا توضیح داد: او که تصورمی کند، کتاب‌ها دارای مشکل چاپی است به زیرزمین فروشگاه می‌رود و با سه دیو جوهرآشام مواجه می‌شود که جوهر کتاب‌ها را می‌خورند و بامداد مجبورمی شود قبل آمدن پدر برای بازگرداندن کلمات کتاب‌ها به یک فضای جادویی خیالی به دیواکستان برود و مبارزه با آن‌ها را شروع می‌کند اما مشارکت و همکاری کودکان تماشاگر برای این مبارزه نیز وجود دارد و…
این کارگردان شهرمان همچنین تأکید کرد: ما در دورانی به سر می‌بریم که متأسفانه به دلیل استفاده نادرست از فضای مجازی، کودکان این نسل با کتاب نامأنوسند و از دوران کودکی با لپ‌تاپ، تبلت و گوش‌های اندروید وقتشان را پر می‌کنند.
این هنرمند تئاتر مشهد اذعان می‌دارد: بعد از تجربه خوب تئاتر قبلی «مورچه‌ای به نام موری» سعی کردم در نمایش‌های برای کودک و نوجوان در بحث مشارکت مخاطب که همان کودکان هستند دقت کنم تا فقط در حد یک بیننده باقی نمانند.
وی در ادامه اظهار داشت: در این نمایش در لحظه‌های مبارزه بامداد و گرفتن تصمیمات او، بیننده که بچه‌ها هستند، کاملاً حضور دارند و خودشان را در تعیین سرنوشت این نمایش سهیم می‌دانند.
جهان پا همچنین به تأکید این نمایش بر روی کسب مهارت خواندن و نوشتن و شنیدن و گفتن اشاره و افزود: کودکان در این نمایش به لایه‌های زیرین نمایش که همان نظم و برنامه‌ریزی است، پی می‌برند و در نهایت به یک فعالیت اجتماعی قدم می‌گذارند.
وی از دیگر ویژگی‌های این نمایش تخلیه هیجانی و عاطفی کودکان نام برد و تصریح کرد: امیدوارم در جهت کار اصولی تئاتر کودک و نوجوان شهرمان جدی‌تر بیندیشیم.
شایان ذکراست در این نمایش فرشاد قاسمی، علی زکریائی، علی ضمیری، سینا رازقی، شقایق کریمی، آسا ملکی، تکتم شاه تقی، مهدی یاقوتی نیت، ناصر کاشانی و سجاد انتظاری به ایفای نقش می‌پردازند.
همچنین در این نمایش سایر عوامل عبارتند از طراح صحنه: مهدی شریفی، آهنگساز: محمدعلی رفیع، طراح حرکات فرم: آسا ملکی، شاعر: ملیحه رجائی، طراح لباس و گریم: زینب رشتی و… است.
نمایش «دیواکوالا» از ۱۴ تا ۲۹ شهریورماه، ساعت ۱۸، در تماشاخانه اشراق، بین هاشمیه ۲۰ و ۲۲ اجرا می‌شود.

تئاتر تمرین گفتمان هنر

تئاتر تمرین گفتمان هنر

 

گفتگو با محمد جهان‌پا که معتقد است: «مشهد دوست‌داشتنی» اتفاق خوبی در تئاتر بود؛

 تئاتر تمرین گفتمان هنر است

این روزها تئاتر مشهد به‌همت هنرمندان و پیش‌کسوتان هنر، روزهای پربار و خوبی را پشت سر می‌گذارد و ما شاهد نمایش‌هایی هستیم که به ذائقۀ عموم بسیار نزدیک است.

خبرنگار: حمیده وحیدی

گفتگوی شهرآرا آنلاین / این روزها تئاتر مشهد به‌همت هنرمندان و پیش‌کسوتان هنر، روزهای پربار و خوبی را پشت سر می‌گذارد و ما شاهد نمایش‌هایی هستیم که به ذائقۀ عموم بسیار نزدیک است. ازطرفی برپایی شهرک «مشهد دوست‌داشتنی» که یکی از ایده‌های خلاق شهری است، فضای خوبی برای تجربه و لذت‌بردن از سنت‌های خاص مشهدی‌ها فراهم کرده است. به همین بهانه با محمد بهاران بازیگر و کارگردان تئاتر، حمیدرضا سهیلی نویسندۀ کتاب صد سال تئاتر مشهد و محمد جهان‌پا کارگردان تئاتر گفتگو کرده‌ایم که در ادامه می‌خوانید.

 

آقای جهان‌پا، فضای تئاتر و حاشیه‌های پرداخته‌شده به آن را در چند سال اخیر چطور ارزیابی می‌کنید؟

این روزها تئاتر مشهد به لطف خدا روزهای خوبی را پشت سر می‌گذارد، اما نکته مهمی که نباید از آن غافل شد، این است که چه کسانی و با چه تلاش‌هایی این روزهای خوب را رقم زده‌اند. وقتی از بطن ماجرا به این فرایند نگاه می‌کنیم، متوجه می‌شویم طیف وسیعی از هنرمندان دلسوز و با‌انگیزه، بدون اینکه به حمایت مسئولان امیدوار باشند، با پشتکار و همدلی تلاش کردند و توانستند در تاریخ تئاتر تحولی ایجاد کنند. هنرمندان تئاتر این روزها کاملا به‌طور مستقل وارد کار شده‌اند و کارگردانان هیچ چشمداشتی به کمک مسئولان ندارند، چرا‌که تجربه ثابت کرده است باید از ابتدا تا انتهای کار را به‌صورت خود‌گردان اداره کرد. آن‌هایی که باید گوشه‌ای از مسئولیت سنگین هنری را بر دوش بگیرند در خواب فرورفته‌اند و متأسفانه حتی فضاهای شهری نمایشی که مسئولان در خدمت هنرمندان قرار می‌دهند، امکانات مورد‌نیاز متوسط را دارا نیست. سیستم گرمایشی و سرمایشی سالن تئاتر مشهد اصلا مناسب نیست، همچنین از لحاظ امکانات سخت‌افزاری به امکانات روز مجهز نیستیم. این ضعف بزرگی برای کلان‌شهری همچون مشهد است که سالانه چندین میلیون جمعیت به آن رفت‌وآمد دارند. البته مشکلاتی که هنرمندان تئاتر با آن درگیر هستند صرفاً به تجهیزات برنمی‌گردد، بلکه ما در بخش‌های ارتباطی نیز توقعاتی داشتیم که برآورده نشد. در این مدت نشست‌های خوبی بین اهالی تئاتر کشور و مشهد برگزار نشده است تا از جدیدترین دستاوردها و تجربۀ اساتید بزرگ بهره‌مند شویم و هر آنچه از ارتباط و خبر وجود دارد، به لطف فضای مجازی و دنیای اینترنتی است. این توقع از دست‌اندرکاران انجمن نمایشی می‌رفت که نشستی برای ملاقات بین اساتید و اهالی تئاتر کشور ترتیب دهند.

 

تا چه اندازه معتقدید با تمام کاستی‌ها و عدم‌حمایت صحیح مسئولان نمایش‌ها دارای غنای ادبی مناسب در جذب حداکثری مردم هستند؟

اگر بخواهیم منصفانه صحبت کنیم، باید بگوییم این روزها تنوع نمایش در صحنه بسیار خوب است، یعنی شما با ذائقه‌های مختلف می‌توانید نمایش‌های متفاوتی را انتخاب کنید، اما به‌طور‌خاص در کل کشور با آسیبی به نام متون نگارشی نمایش‌نامه روبه‌رو هستیم، یعنی نویسنده‌هایمان به‌شدت کم هستند و با گذشت سال‌ها نتوانسته‌ایم تعداد زیادی نویسنده تربیت کنیم. این روزها تعداد نویسندگان ما به انگشتان یک دست هم نمی‌رسند. آن‌ها که توانمندتر هستند، اغلب به پایتخت مهاجرت کرده‌اند؛ بنابراین اکثر متن‌های نمایشی ما از متون خارجی است. گاهی نیز از متن‌های نویسندگان شهرهای دیگر یا افراد معروف پایتخت وام می‌گیریم. البته از دامن‌گیر‌شدن تحصیلات آکادمیک در حوزۀ تئاتر نیز نمی‌توان غافل شد. افراد بسیاری سال‌ها از عمر خود را صرف تحصیل در این رشته می‌کنند، اما به‌دلیل نبود زمینۀ فعالیت در عرصۀ تئاتر، دچار سرخوردگی می‌شوند. در طول ۱۰‌سال گذشته متأسفانه از برگزاری نشست‌های تخصصی مستمر که تمرینی برای گفتمان هنری است، غافل بوده‌ایم. این نشست‌ها جدا از ورک‌شاپ‌های تخصصی است که گاه‌به‌گاه برگزار می‌شود. با تمام این کاستی‌ها وقتی کارنامۀ تئاتر خراسان را از دهۀ‌۸۰ تا به امروز، ورق بزنید باز هم با روزهای درخشانی روبه‌رو می‌شویم که کسب رتبه‌های برتر در جشنوارۀ تئاتر فجر، از نمونه‌های بارز آن است، کاری که کاملا حاصل تلاش بچه‌های تئاتر است. تأکید می‌کنم که این پشتکار و طبع بلند هنرمندان نباید باعث خواب‌آلودگی مسئولان ما شود. همگی می‌دانیم نمایش و تئاتر با سینما متفاوت است و نمی‌توان به‌آسانی برای آن اسپانسر و حامی مالی تأمین کرد. تئاتر هنری است که باید رسیدگی شود، چراکه از نظر مالی کم‌برخوردار است. امیدوارم روزی برسد که بتوانیم از لحاظ اقتصادی و سخت‌افزاری، شادی را برای این هنر ارزشمند به ارمغان بیاوریم.

 

اگر در گذشته، کار ویژۀ شهرداری در زمینۀ فعالیت‌های عمرانی بود، امروز فعالیت‌های فرهنگی جزو دستورکارهای اصلی شهرداری شده است. فکر می‌کنید شهرداری مشهد در انجام رسالت خود چه مسیری را پیموده است و چه راه‌هایی در پیش رو دارد؟

با مدیریت جدید در معاونت فرهنگی شهرداری، اتفاقات بسیار خوبی در این سال‌ها رقم خورد. اجرای نمایش‌های خیابانی، گونه‌ای بسیار تأثیرگذار از نمایش در تمام دنیاست که خاستگاه آن میادین، خیابان‌ها و حتی چهارراه ها هستند. این مکان‌ها محل عبورومرور مردمی عادی است که هریک دغدغۀ متفاوت و زندگی خاص خود را دارند و چه‌بسا سال‌های سال هیچ نمایشی را روی صحنه ندیده‌اند. این‌گونه از نمایش‌ها با کمترین تجهیزات در فضایی ساده می‌تواند در‌زمینۀ فرهنگ شهروندی اثرگذار باشد. در مشهد نیز در ایام خاص به‌ویژه نوروز و دهۀ فجر نمایش‌های خوبی تولید و اجرا می‌شود که متولی آن شهرداری بوده است. در تقسیم‌بندی کار در کشور، ادارۀ ارشاد اسلامی سیاست‌گذار و تأمین‌کنندۀ فضای حرفه‌ای تئاتر است، اما شهرداری رسالت خود را در‌زمینۀ فرهنگ شهروندی و شهری با قدم‌گذاشتن به این موضوع به ثبت رسانده است. بنده معتقدم بدنۀ انجمن نمایشی به‌عنوان متولی تئاتر نتوانسته است طرح و ایده‌ای برای همکاری با شهرداری مشهد ارائه دهد و غالباً در نقش عنصر نظارتی طرح وظیفه کرده و این موضوع یکی از تلخ‌ترین حوادثی بوده که در این مدت رقم خورده است؛ چراکه با طرح و ایده‌ای خوب می‌شد حمایتی دوجانبه انجام داد. هم‌اکنون در تهران، فرهنگ‌سراها نیز مشغلۀ اجرای تئاتر را دارند و همین موضوع باعث شده که بر تعداد تماشاگران و علاقه‌مندان به تئاتر افزوده شود.

 

فعال‌تر‌شدن و پویایی فرهنگ‌سراها درزمینۀ هنر و به‌ویژه تئاتر، چه نقشی در روحیه‌بخشی خانواده‌ها به‌همراه خواهد داشت؟

تئاتر به‌‌دلیل اینکه هنری زنده است و مخاطبان آن رودرروی بازیگر قرار می‌گیرند و در رویای نمایشنامه غوطه‌ور می‌شوند، تأثیر مستقیمی در روحیۀ افراد دارد. در عصر حاضر، که همۀ انسان‌ها به‌ویژه جوانان و نوجوانان به‌دلیل کم‌تجربگی نیازمند راهنما و مشوق هستند، عاملی به‌جز خانواده، دوستان و… قطعاً خواهد توانست نقش مشوق را برای این قشر بازی کند، چرا‌که نوجوانان و افراد جوان نصیحت و انتقال تجربیات شخصی دیگران به خودشان را قبول ندارند. در‌این‌بین تئاتر به‌عنوان یک یار می‌تواند این نیاز را برآورده کند. هر عامل ارتباطی دیگر با تغییر محیط و شرایط گوناگون اجتماعی متحول و دگرگون می‌شود و براساس آنچه هنرمندان با آن روبه‌رو هستند، شیوه و رویکرد فرهنگی آن تغییر می‌کند؛ بنابراین تئاتر نقش تعیین‌کننده‌ای در تغییرات خواهد داشت. تئاتر عنصری فرهنگی است و اگر دستمایۀ اهلش قرار گیرد و مبتنی‌بر شرایط اجتماعی خاستگاهش برنامه‌ریزی شود، بی‌شک تأثیرگذارترین و زنده‌ترین هنر جهان به شمار می‌رود. بنابراین نمی‌توان منکر نقش این هنر زنده در داد‌وستد فرهنگی جامعه بود، چراکه تئاتر هنر مجردی تلقی نمی‌شود! این روزها که خانواده‌ها کوچک‌تر شده‌اند تئاتر می‌تواند یکی از ارزنده‌ترین راه‌ها برای ایجاد فضای دوستانۀ آموزشی، تفریحی و تأثیرگذار در ارتباطات باشد. ما در سطح مشهد گونه‌های مختلف اجرا را شاهد هستیم که به‌جرئت می‌توان گفت هم‌گام با تهران قدم بر‌می‌دارد. نمایش‌هایی نیز که در شهرک «مشهد دوست‌داشتنی» اجرا می‌شود، از دیگر نو‌آوری‌های معاونت فرهنگی شهرداری است و کاری ارزنده محسوب می‌شود.

 

فکر می‌کنید «مجموعۀ مشهد دوست‌داشتنی» تا چه اندازه توانسته است رسالت خود را به سرانجام برساند؟

به نظر من مسئولان ما مقداری دیر متوجه شدند که هنر نمایش چه تأثیر شگرفتی در فرهنگ دارد. باز هم تأکید می‌کنم که در این دوره معاونت فرهنگی شهرداری با رویکرد بسیار خوبی که به نمایش داشت، توانست قدم‌های بزرگی دراین راستا بردارد.

در نمایشگاه «مشهد دوست‌داشتنی» به‌طور مداوم نمایش برگزار می‌شود و در همین چند ماه آزمون و خطاهای نتیجه بخشی نیز صورت گرفت که نشان از ظرفیت بالای هنرهای نمایشی دارد. اگر‌چه ممکن است برخی کارها به ذائقۀ همۀ هنرمندان خوش نیاید، بنده ‌دیدم خانواده‌هایی را که چندین‌بار از نمایشگاه «مشهد دوست‌داشتنی» بازدید و حتی دیگر اعضای خانواده‌شان را به تماشا دعوت کردند. مشهد دوست‌داشتنی توانسته است با هنر نمایش و مخاطب خود ارتباط نزدیکی برقرار کند.

 

به‌عنوان یکی از پیش‌کسوتان تئاتر فکر می‌کنید ‌اجرای چنین نمایش‌هایی که به بومی‌بودن و پویایی هویت در مشهد می‌پردازد، تا چه اندازه مفید است؟

ما در فضای تئاتر حرفه‌ای بیشتر به فضاهایی می‌پردازیم که شخص را به فکر وادار می‌کند و در آن‌ها دغدغه‌های عمومی و اجتماعی، فارغ از بحث جغرافیا اهمیت دارد، اما به‌طور مشخص در نمایشگاه «مشهد دوست‌داشتنی» فضای بومی مشهد دیده می‌شود؛ مثلا واقعۀ گوهرشاد که برگرفته از قیام مردم مشهد است، در نمایش «گذر زمان» دیده می‌شود. سنت‌هایی همچون «چراغ‌برات»، «عقد بالای سر حضرت» نیز جزو سنت‌های بی‌نظیر ما مشهدی‌هاست. دانستن و فهم گذشته و شناخت دانشمندان و تأثیرگذاران شهری باعث نوعی خودباوری در نسل جوان می‌شود تا کاملا متوجه باشند در سرزمینی زندگی می‌کنند که زیستگاه چهره‌های جهانی بوده است. خراسان چهره‌های متعددی دارد که هر کدام می‌تواند سوژۀ یک نمایش باشد.

کروموزوم در بهار

کروموزوم در بهار

نمایش کرموزوم

نمایش كروموزوم روى صحنه «تماشاخانه بهار» مى‌رود.
🔸اين نمايش با نويسندگى «مهدى سيم‌ريز» و كارگردانىِ «محمد جهانپا» و مهدى سيم‌ريز اجرا می‌شود.
🔹محمد جهانپا، سحر شفيعى، مينا قهرمانى، يوسف سلطانى و اميراحسان اميرپور، مهرى شمس بازيگران نمايش «كروموزوم» هستند.
🔸اين نمايش در مدت زمان ٦٥دقیقه، از سه‌شنبه ١٩ارديبهشت‌ماه، ساعت١٨ روى صحنه مى‌رود.
🔹ساير عوامل «كروموزوم» عبارتند از موسيقى: مهدى حسنى، طراح صحنه: ليلا بحرى، مدیر روابط‌عمومی: فاطمه سيم‌ريز، دستيار كارگردان: مرتضى قربانى، طراح لباس: محبوبه سلطانى، تصوير: رضا صحراگرد، طراح پوستر و بروشور: آذرخش شفيعى كدكنى
🔸«كروموزوم» در جشنواره استانى تئاتر خراسان رضوى؛ «رضوان» حضور داشت و در نويسندگى و بازيگرى زن كانديداى دريافت جايزه بود.
🔹اين نمايش كارى مشترك از گروه تئاتر «عطش پاسارگاد» و «جلوه هشتم» است.
🔸علاقمندان ميتوانند جهت تهيه بليط اينترنتى به نشانى ww.mashhad-gisheh.com مراجعه نمايند.
📍«تماشاخانه بهار» در پارك ملت؛ مجموعه تئاتر شهر واقع شده است.
🔺🔻🔺🔻img_20170510_010808

هم نفس

هم نفس

نمایش آیینی هم نفس به سفارش سازمان فرهنگی و تفریحی شهرداری مشهد  ویژه شهدای بدون مرز ایران و افغانستان در حرم مطهر حضرت رضا (ع) اجرا شد

دراین نمایش میلاد کاشانی به عنوان نویسنده

مهدی شریفی : کارگردان

استودیو رادیومن ضبط و تدوین صدا

معاون نیروی انسانی : یوسف سلطانی

و مهدی جهانپا – مهدی یاقوتی – مهدی احمدی – علی رضا بردبار – مسعود فرهادیان – سجاد نورالهی – امیر حسین مالکی – مهدی الهایم – تقی اثنی عشری و ناصر کاشانی  به عنوان بازیگر  با مدیریت محمد جهانپا حضور داشته اند

جلوه_هشتم